傍晚，王轩坐在办公室里，手里拿着剧本，正在思考最后的“注入灵魂”环节——配音。
好莱坞原版是杰克·布莱克，那种摇滚范儿的幽默很难超越。英文配音可以继续找他。
至于中文配音，王轩想到了黄博，毕竟黄博是真的配音专业毕业的。
“博哥那口青岛普话，自带喜感，而且他那种底层小人物逆袭的气质，简直就是活生生的阿宝。”
王轩在名字上画了个圈，“让他来配阿宝。”
至于反派大龙，王轩想到了姜闻。
那种霸气侧漏、充满压迫感的声音，能让这个反派立得住。
师父的角色，王轩属意老戏骨王志闻，那种严厉中带着慈爱、台词功底深厚的声音。
最后是配乐。王轩可以自己来。
王轩脑海中已经浮现出那首激昂的《oogway Ascends》（乌龟大师飞升），那是能让灵魂颤抖的旋律。
他要把这首曲子，提前带到这个世界。
忙碌了一天，时针指向了深夜11点。
轩韵大厦16层的灯光依然通明。
年轻的动画师们还在对着屏幕死磕，有人在画竹子的纹理，有人在调阿宝的表情，有人在测试面条滑落的物理引擎。
王轩站在走廊尽头，看着这群中国动画的拓荒者。
在2006年，国内没人相信中国能做出世界级的3d动画电影。
大家都还在做Flash，或者给国外做廉价代工。
但王轩是挂壁啊。
他已经看到了三年后，《功夫熊猫》上映时的盛况。
他看到了大银幕上，那只胖熊猫用中国功夫打败强敌，说出那句富含道家哲理的台词：
“there is no secret ingredient.（从来就没有什么秘方。）”
“to make something special, you just have to believe its special.（要想让一样东西变得特别，你只需要相信它是特别的。）”
他相信中国的故事是特别的，相信这群年轻人是特别的。
“老板，还不走？”周雨端着泡面路过，笑着打招呼。
“这就走。”王轩笑了笑。
走出大厦，京城的秋风带着一丝寒意，但王轩的心里却是滚烫的。
至于三年能不能搞出来。
王轩也没把握三年就能搞出成品。
毕竟，国内这方面确实落后很多，但，没关系，王轩有钱。
首先，国内不缺人才，现在不缺，以后也不缺，其次，技术不是无法攻陷的。
毕竟这玩意儿又不是芯片，老美也不会吃饱了撑得卡你动画制作技术的脖子。
起码哪吒的特效就是顶尖的，可见，国内是做的出来的。
王轩算是提前培养人才了。
日子一天天过，《功夫熊猫》持续制作中。
虽然王轩之前亲自下场演示了“肚皮功”和“筷子功”，但术业有专攻，要设计出《功夫熊猫》中那五大高手风格各异的绝学。
还有阿宝那种“笨拙中带着绝世高手风范”的复杂打斗，必须要专业的团队来才行。
王轩继续请了袁合平的团队，他刚完成《霍元甲》动作设计。
动作捕捉室的大门被推开。
一群身材精瘦、眼神凌厉的练家子走了进来。
领头的正是戴着标志性鸭舌帽的袁合平。
“王导，你这路子够野的啊。”
袁合平看着满屋子的电脑屏幕和穿着动作捕捉服的动画师，笑了笑，“我给李连结设计过，给黑客帝国设计过，给程龙设计过，之前咱们也是合作过，不过，给一只画出来的熊猫设计动作，这还是大姑娘上轿——头一回。”
王轩迎上去，握住袁合平的手：“八爷，这也就是您能镇得住场子。这次既不是《谍影重重》的写实风，也不是《画皮》的玄幻风。
我要的是正宗的中国功夫，要有板有眼，还要有那个……劲儿！”
“来都来了，那就练练吧。”
袁合平也不含糊，挥了挥手，“袁家班的兄弟们，换衣服！”
这一幕显得极其魔幻。
几位享誉国际的武术替身，换上了略显滑稽的动作捕捉服。
虽然衣服紧绷绷的有点搞笑，但当他们摆出架势的那一刻，整个气场瞬间变了。
王轩拿着剧本，和袁合平站在监视器前。
“八爷，咱们先定这五个配角的风格。”
王轩指着屏幕上的模型，“虎、鹤、猴、蛇、螳螂。这在象形拳里都有对应。”
袁合平推了推眼镜，沉思片刻，开始现场调度。
“老虎要猛，走洪拳的路子，大开大合，下盘要稳。”
袁合平指挥一位魁梧的武师，“你，把腿压下去，出拳带风，要有力量感。”
“猴子要灵，走猴拳，多用跳跃和抓挠，还要带点顽皮。”
“鹤要飘，多用腿法和平衡术，单腿独立是标志。”
随着袁合平的指挥，袁家班的武师们在场地中央辗转腾挪。
周围的电脑屏幕上，原本僵硬的线框模型瞬间活了过来。
动画师们一个个张大了嘴巴，疯狂地记录着关键帧——他们以前是靠脑补、靠看功夫电影，现在是看着活生生的武功套路在眼前演示。
特别是“俏小龙（蛇）”的设计，最为困难。
因为蛇没有手脚。
袁合平想了想，对一位柔韧性极好的女武师说：“你别用手，把身体想成是一根鞭子。缠、绕、绞、弹。王导，这个蛇的攻击，要结合太极的缠丝劲，借力打力。”
王轩连连点头：“对！就是这个感觉！虽然是动画，但发力逻辑必须是真实的。”
